平面设计的本意在于通过作品向欣赏者传达作者的理念和意志的同时，从视觉上给人愉悦的享受。不同色彩的运用给人的视觉及精神感受也是有区别的。在平面设计中，色彩通过明暗度、颜色深浅度以及区域大小进行不同的表达，而不同色彩的表现形式在平面设计中的含义也会随之发生变化。那么在平面设计中运用色彩有哪些是我们需要注意的呢？

一，色彩和平面设计的关系

色彩和平面设计是相辅相成的关系，两者缺一不可。合理运用色彩，在平面设计中可以给人强烈的视觉冲击并给欣赏者感官上留下深刻印象，在某种意义上还可以更深层次的表达作品的涵义。

二，色彩在平面设计中的比重

一个好的平面设计作品，它的好与坏都是有着一定评判标准的，并不是单个人可以随意评判的。色彩比重主要是集中在底色和图形色的搭配方式中，这两者之间一定要有明确的比例，以达到主次分明的视觉效果为佳。我们要知道，只有在调配好色彩对比度的前提下，我们才能更加准确地为欣赏者传达明确的信息以及寓意，使得他们可以找到设计作品的重点部分。

三，色彩在平面设计中的搭配原则

色彩在平面设计中的搭配不仅仅需要考量底色以及图形色的比重搭配，在保留艺术色彩的同时，还需要充分考虑到欣赏者在欣赏作品时随着理解的加深会产生的心理变化。所以在平面设计作品中，要尽可能避免单一色彩的运用，因为这样会容易产生视觉疲劳，让人觉得单调无趣。

四、色彩在平面设计中需要主题

另外，还需要注意邻近色的使用，邻近色的使用虽然可以让画面看起来和谐统一，但是在设计中颜色也不宜过多，过多的色彩会使整个画面缺少主题，显得杂乱无章，毫无美感。所以我们应该合理利用色彩设计出主旨鲜明并具有独特艺术性的作品。

人都喜欢美的事物，向往着美好。如果一幅设计作品如果色彩明亮，自然可以使人心情愉悦，喜欢上这幅作品，加深对这幅作品的印象；反之一幅用色暗淡的作品则会给人以心理上的负重感觉，进而影响到人的主观情绪。所以我们在平面设计作品的制作中，一定要在色彩的把握上遵循其规律并对其进行好的运用。

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